Концерт "En concert"

[masimka-93]

А у меня небольшой вопросик: в коком городе была сделана запись концерта?

[wishhaze]

В бельгийском Брюсселе.

[RadioCat]

В бельгийском Брюсселе.

есть не бельгийский Брюссель?

[masimka-93]

спасибо

[wishhaze]

RadioCat написал:

есть не бельгийский Брюссель?

Конечно.
2 Брюсселя есть в США и ещё ровно столько же — в Канаде.
http://en.wikipedia.org/wiki/Brussels_(disambiguation)

...Но, если серьёзно, то я лишь хотел подчеркнуть, что это единственный live Милен, записанный не во Франции.

[Mag]

"Каждый человек – это мир, который с ним рождается и с ним умирает;
под всякой могильной плитой лежит всемирная история."

Генрих Гейне

"Я – нож, проливший кровь, и рана,
Удар в лицо и боль щеки,
Орудье пытки, тел куски;
Я – жертвы стон и смех тирана!"

Шарль Бодлер

En Concert – это блистательное, триумфальное, многоликое, вдохновлённое «кладбищенской» меланхолией, бодлеровскими мотивами и мрачными тонами творчества «ранней» великой певицы, актрисы Милен Фармер. Это первый шаг, помост на большую сцену гениальной артистки! Уверенный шаг! Профессионально исполненный концерт, шоу, а точнее, сорок шесть феерических спектаклей, исполненных очень эмоционально под чутким руководством мастера Лорана Бутонна, который стал не только режиссёром-постановщиком самих спектаклей, но и режиссёром, монтажёром, вдохновителем и производителем фильма «Mylene Farmer En Concert 89».

С начала творческого пути Милен, с 1984 года и до выступления на больших площадках Франции проходит пять лет. Много это или мало? Считаю, что для начинающего артиста это очень немного. Конечно же, Милен выступала на телевидении перед публикой, конечно же, певица снимала клипы, писала стихи к песням. Но то, что произошло в 1989 году, произвело «переворот» в мире музыки и эстрады того времени. Во Франции, да что там…., во всём мире произошёл «взрыв». Милен Фармер даёт впервые серию концертов. Множество критики со стороны журналистов и комментаторов предшествовало началу турне. Мол, Милен слишком застенчива, не умеет держаться на публике и вовсе не умеет петь…

Но Милен заткнула глотки критикантам так, что те же журналисты стали стоя аплодировать великой певице и восхищаться её необыкновенным творчеством. Результат ныне мы видим налицо. Фармер показала не только свои превосходные уникальные вокальные данные, она показала спектакль, которому нет и не было аналогов ранее. Такое Франция увидела впервые – синтез актёрской игры, волшебный голос, манера исполнения, прекрасная хореография, спецэффекты, пиротехника, супер-декорации, лучшие музыканты и так далее и далее, превосходства «En Concert» можно перечислять бесконечно. Шоу действительно становится беспрецедентным, непревзойдённым по красоте и качеству! Мало кто помнит, что видео концерта имело огромный коммерческий успех и получило Европейский приз Музыкального видео.

«En Concert» – это, конечно же, фильм. Очередной шедевр Лорана Бутонна, наполненный всеми красками его мира, всем мраком его внутренней боли и концепцией его творческих граней, воплощённых на сцене Милен.

В главных ролях этого фильма мы видим прекрасных соратников Милен по творчеству, некоторые из которых продолжают сотрудничать с певицей и по сей день, вот уже более двадцати лет. Это и знаменитый хореограф, танцовщица, актриса Софи Телье, которую мы видели неоднократно в клипах, это и Кристоф Даншо, который рядом с Милен и сегодня, это и потрясающая афропевица Кэрол Фредерикс (роль мамаши в песне «Maman A Tort»), к сожалению, скончавшаяся в Дакаре, в четверг 7 июня 2001 в 23:05 (по местному времени) в клинике Мадлен. Похоронная церемония, возглавляемая Отцом Ламбре, состоялась в понедельник 18 июня 2001 в Церкви Notre Dame de Clignancourt в 18-ом парижском округе. Кэрол покоится на кладбище Montmartre 20 av. Rachel - 75018 – Paris. Спи спокойно, Кэрол.

«En Concert» напоминает сотканное полотно, краски и оттенки которого в типичных чёрно-серых тонах, мрачных веяниях мира Бутонна и Фармер, но мир этот красив и очень нам дорог, мне дорог. Это полотно словно накрыло меня с головой… навсегда.

«En Concert» – это музыка «тревоги», приглашение в сценический мир, загадочный мир Милен, который, впрочем, и парадоксален. Почему? Потому что у Милен был страх перед выступлением, «боязнь» публики, и, в то же время, она получит колоссальный заряд энергии от зрителей, страдание от расставания со своим зрителем. Парадокс? В этом сама Милен и есть! Спектакль поражает своим размахом и стремлением Лорана и Милен к «максимализму» во всём. Чтобы было не просто отлично, а сверх отлично! Всё «отточенно», сработано на пять баллов. У Вас всё получилось, мсье Лоран! Триумф концерта очевиден, размах поражает воображение, не забываем, что это были далёкие восьмидесятые, хотя, что я рассуждаю, Милен не умеет иначе. Лично для меня этот концерт очень дорог, сокровенен. Основная фабула представления, заложенный смысл, эта цепочка, затрагивает внутренний мир. Милен затрачивает много сил для воплощения всех деталей, делает огромную работу как до, так и во время турне. «Симфония» чувств и эмоций «En Concert» надолго затронула наши души, наверное, навсегда. Ведь Милен, такая изящная и подвижная, такая красивая и молоденькая, впервые и единожды исполняет свои самые ранние произведения из первых двух альбомов «Cendres De Lune» и «Ainsi soit je...». Это сокровище. Конечно, Милен будет исполнять, и не раз, многие вещи из этих альбомов и на последующих концертах, но именно в «En Concert» тонко чувствуется аура, дух того времени, «мрачного», раннего периода творчества артистки.

Базисная идея декораций, реквизита, оснащения, света была воплощена творческими течениями Бутонна и Фармер, типичными только для них. Они создают небольшую готическую атмосферу, смешивая таинственные, глубокие и старые философские понятия, соединяя с элементами психоанализа. Всё должно быть беспечным и сильным. Наконец, кладбище было выбрано авторами как основное место происходящего. Обратите внимание, что всё действо происходит на кладбище, в конце шоу оно сгорает. Милен прибывает из «света», как и во многих её спектаклях разных лет… Словно символизирует ее прибытие в виде «призрака», выходящего из могилы. Как же любит Милен тематику смерти… Действительно, атмосфера этих концертов была довольно печальной и холодной, что придаёт этому зрелищу ещё и эффект «могильной скорби».

В ключе основного «места» действия «En Concert» хочу привести «два слова» о том, что же мы знаем о кладбищах и действиях, связанных с этой темой.
Кладбища - это священные места, где покоятся тела умерших до будущего воскресения. Даже по законам языческих государств усыпальницы считали священными и неприкосновенными.

Из глубокой дохристианской древности идет обычай отмечать место погребения устройством над ним холма. Переняв этот обычай, христианская Церковь украшает могильный холм победным знамением нашего спасения - Святым Животворящим Крестом, начертанным на надгробной плите или поставленным над надгробием. Мы называем наших покойных усопшими, а не умершими, потому что в определенное время они встанут из гроба. Могила – это место будущего воскресения, и поэтому необходимо соблюдать ее в чистоте и порядке. Крест на могиле православного христианина – молчаливый проповедник блаженного бессмертия и воскресения. Простой скромный крест из металла или дерева более приличествует могиле православного христианина, нежели дорогие монументы и надгробия из гранита и мрамора.

Придя на кладбище, надо зажечь свечку, совершить литию (это слово в буквальном смысле означает усиленное моление). Для совершения чина литии при поминовении усопших надо пригласить священника.

Весь «En Concert» можно условно, конечно, сопоставить с неким обрядом на кладбище. В нём есть всё – и скрипучие ворота, и могилы, и горящие свечи, и монах в капюшоне, совершающий странный обряд, бродя по сцене, и, иногда, взмахом рук, вызывающий огонь, и номера, насыщенные трагичностью и невероятной скорбью… И даже звук старинных «бодлеровских» часов напоминает нам о чём-то древнем, загадочном, таинственно-мрачном и леденящем душу. Молитва за усопших – это самое большое и главное, что мы можем сделать для тех, кто отошел в мир иной.

По большому счету, покойник не нуждается ни в гробе, ни в памятнике – все это дань традициям, пусть и благочестивым. Но вечно живая душа почившего испытывает великую потребность в нашей постоянной молитве, потому что сама она не может творить добрых дел, которыми была бы в состоянии умилостивить Бога. Вот почему молитва за близких, молитва на кладбище у могилы усопшего – долг всякого верующего.

Если честно, то «выход» Милен в «L'horloge» ассоциируется у меня вот с такой «молитвой»:

Horloge! dieu sinistre, effrayant, impassible
Dont le doigt nous menace et nous dit "Souviens-toi !
Les vibrantes Douleurs dans ton coeur plein

Часы! Живет в вас бог, бесстрастный, беспощадный,
Он пальцем нам грозит, бормочет. - Не забудь !
Когда придет к концу твой недалекий путь...

«En Concert» – гамма волнений, ощущений и двусмысленностей. Это произведение искусства Высокого воплощения в стиле, под названием «сценическое исполнение Милен Фармер». Это ранимость. Это вдохновение смертью. Это неистовость. Это гротеск. Это детскость и наивность, сочетающиеся с грандиозностью и силой. Это грусть и трагедия, граничащие с величием и нежностью, непосредственностью и душевностью. Это готичность даже. Это прекрасные лики светлой души нашей Милен.

Вот что говорит сама Милен по поводу концертов: «Сейчас я живу в ожидании турне. Люди, не особо меня любящие, предрекают моей голове гильотину. Но я не позволю себя ударить. Я в состоянии не позволить упасть лезвию». Милен, ты не только не позволила, ты превознеслась над всеми очень высоко! Браво, Милен!

Приведу лишь некоторые выдержки из прессы того времени, которые говорят о многом.

France Soir
«Её шоу, ритмичное и очень утончённое в фантастическом ключе, который она любит, является шоу настоящего профессионала, это прекрасный жест»

«Vara»
«Работа Фармер достигает почти совершенства и комбинирует изящество к качеству»

Швейцарская газета о концерте в Лозанне
«Шоу было красиво и Фармер сделала реально профессиональную работу»

Ле Дофине
«У Милен Фармер есть необходимый масштаб, чтобы конкурировать со смыслом шоу, которое делают американцы»

«Figaro» о концерте в Лионе
«Блестяще продемонстрировано превосходство певицы на французском рынке»

«Лест Репюбликен»
«Фармер доказала, что её шоу достойно для стадиона, и что ее выступление заставило ее последних критиков замолчать»

«Vara»
«Мистическая атмосфера Милен Фармер доказала её талант»

«Podium» описал это шоу как "незабываемый концерт" с его необыкновенной хореографией, изящной организацией и роскошными костюмами.

Много-много можно приводить отзывов, но давайте лучше снова посмотрим этот уникальный спектакль...

PROLOGUE

Чёрный фон на экране, завораживающая музыка Лорана, схожая, на самом деле, с «gothic ambient». Слышны то ли детские крики, то ли звуки непонятного животного, скрежет металла, рождается в сознании «жуткая» картинка. Лоран знает, что творит…

Мрачное низкое небо, пустынный пейзаж с пожухшей, полумёртвой растительностью, в дали невзрачные ветви деревьев… Посреди этой страшноватой картинки, сооружение из металлических конструкций, напоминающих ворота, вход на кладбище, видны полуразрушенные постаменты могил. Кладбище – это «сцена», пустырь – «площадка» для зрителей. Люди торопятся занять свои места ближе к «кладбищу». Это привилегия… Тысячи людей… Из клетки-ворот просачивается потаённый свет. Скрежет ворот, по звукам понимаем, что это старые металлические двери. За ними – …

Взгляды ожидающих наполнены предвкушением скорой встречи и жаждой познать непознанное, воплотить, проникнуться атмосферой пока ещё неизвестности…
Музыкальный фон становится всё более напряжённым и насыщенным таинственными звуками, но скоро это случится…

«Милен, Милен, Милен!!!» Кто-то уже падает в обморок, кто-то в состоянии «психоделической оглушённости», а кто-то улыбается от переполняющих эмоций. Многотысячный зал ликует. Появляется монах в чёрном одеянии со связкой ключей, ими он отворяет цепи и заслоны тяжёлых ворот.

Темноту нарушает вспышка яркого света и мы слышим первые аккорды…

L'horloge

В центре света ОНА. Хотя ОНА и есть СВЕТ! Милен расставила руки так, что из света проявляется фигура «креста», словно крест на чьей-то могиле. Потрясающая песня на слова классика французской литературы Шарля Бодлера, им певица вдохновилась и исполняет эту культовую композицию.

Крылья накидки девушки на ветру развеваются медленными, пронзающими все тени движениями, словно в такт музыки и настроения этого появления. Долгое время мы не видим лица, Милен неуверенным шагом спускается по лестнице ближе к публике. На лице скорбь, сочетающаяся с неземной красотой. Аккорды и слова напоминают молитву, ритм священности и грусти. На певице роскошный полупрозрачный чёрный «балахон» с высоким воротником. Очень изящный костюм, со строго подчёркнутыми чёрными акцентами. Такие же чёрные перчатки и чёрный бант-заколка.
Волосы уложены так, что в целом, причёска ассоциируется с образом средневековья. Чёрный цвет преобладает во всём – в декорациях, в особом цветовом решении номера, даже все без исключения музыканты также в чёрных одеждах. Лицо Милен чрезвычайно красиво, эти большие карие глаза, наполненные болью… Нет наигранности, во взгляде – отражение души девушки. Она реально переживает песню, проникается ею, быть может, проецируя на свою жизнь. Красиво. Печально. Будоражит кровь.

Милен уходит по ступеням вниз безмолвной походкой. Никаких других цветов – только чернь и белые прожектора пронизывают темноту. Грустная поэма о вечности, Боге, смерти. Милен сразу же затрагивает философские темы.

И радость бытия – запомни, человек !
Сильфидою вспорхнет и в тень кулис умчится;
Пожрут мгновения, крупицу за крупицей,
Огрызок счастия, что дан на весь твой век.

За краткий час шепнуть Секунда успевает
Три тысячи шестьсот долбящих: не забудь !
Я гнусным хоботком твою сосало грудь,
Я было, я – Вчера, Сегодня повторяет.

Гениальные слова о быстротечности времени и вечности. Спасибо Шарль Бодлер, спасибо Милен!

Не познав историю творчества, судьбу поэта, нельзя проникнуться во всю глубину прекрасных стихов, песни L'horloge

Шарль Бодлер
Шарль Бодлер (Baudelaire) (9.4.1821, Париж, - 31.8.1867, там же), французский поэт. Родился в семье участника Великой французской революции. Бодлер печатался с 1840 года; автор брошюр "Салон 1845 года" (1845), "Салон 1846 года" (1846). Участвовал в Революции 1848 года, издавал газету "Салю пюблик" ("Le salut public") и сражался на баррикадах. Выступал против реакционных романтиков и теорий группы "Парнас". В стихах выражал сочувствие людям труда и обездоленным ("Вечерние сумерки", "Утренние сумерки", "Пирушка тряпичников"). Переворот Луи Бонапарта лишил Бодлера веры в непосредственный социальный прогресс. В середине 1850-х годов Бодлер подвергся влиянию Готье, Эдгара По, парнасцев (сонет "Красота", 1857). В сборнике "Цветы зла" (1857, доп. изд. 1861 и 1869, посмертно, рус. пер. 1895, 1907) ослабление нравственной оценки явлений жизни сделало Бодлера предшественником декадентства. Однако Бодлер включил в свой сборник и мятежные, гуманные стихи (раздел "Бунт"). Ему принадлежат также: сборник статей "Романтическое искусство" (1846-1868, изд. посмертно), трактат о безнравственности употребления наркотиков "Искусственный рай" (1860, в рус. пер. "Искания рая", 1908), "Маленькие поэмы в прозе" (изд. 1869, рус. пер. 1902).

В ряде поэтических произведений и, особенно, в обзорах салонов (начиная с 1845 года; изданы в сборнике "Эстетические редкости", 1868) и очерках ("Некоторые французские карикатуристы", 1857-1858; "Творчество и жизнь Эжена Делакруа", 1863) Бодлер показал себя проницательным и глубоким художественным критиком, верно оценив историческое значение творчества Делакруа, Коро, Домье, Мане и других современников, так же как и мастеров прошлого (Микеланджело, Гойи, Давида). Отвергая ходульные схемы салонного искусства, Шарль Бодлер придавал большое значение органичному и цельному выражению духовной жизни, мироощущения и идеалов художника.

Обращаю внимание, что две песни – «Plus Grandir» и «Allan» не вошли в концертную версию, однако были исполнены Милен в рамках турне 89 года, эти песни включены в сборник клипов «Music Videos» в виде бонусов (Live клипов), и, соответственно, выходили как синглы. Эти клипы я подробно разбирал в моих предыдущих рецензиях на клипы и тут останавливаться на них не стану.

Sans logique

Красивый номер с красивой хореографией и потрясающим живым исполнением. На тёмной сцене появляются первые лучики красного цвета. Милен меняет костюм на чёрный обтягивающий комбинезон с белым воротничком. Особенно подчёркнута божественная фигура Милен. Стать и хрупкость, пластичность и синхронность. В начале номера артистка делает своеобразный «поклон» в духе средневековых традиций, словно приглашая нас на арену «схватки» с…

Девушки-танцовщицы в своеобразных платьях, чем-то напоминающих детскую школьную форму. На заднем фоне, всё так же, в полумраке, декорации-могилы, которые становятся частью представления, как бы постоянным атрибутом, участниками спектакля. Движения Милен и балетной группы «отточены» великолепно, чётко синхронизированы и невероятно ритмичны в такт самой песни. Шедевральное исполнение! Браво, Милен! Браво, труппа! Танцоры распределены по парам, и, извиняюсь, производят некие движения тазом, напоминающие…

Узнаём на сцене Софи Телье и Кристофа Даншо. На лице Милен проскальзывает первая улыбка. На ногах у Милен ботинки с деликатными белыми носочками. Сделан, на мой взгляд, номер, с каким-то даже «скрытным» чувством юмора. Хотя чему удивляться, Милен всегда умела заворожить, притянуть взгляды, поразить, исполняя быструю песню на очень печальные слова, при этом, улыбаясь. Ах, Милен.

Maman а tort

Один из самых сатирических, смешных моментов программы. Признаться честно, я, в далёком прошлом (1990 год), не имея и не зная видео концерта, прослушивая аудиозапись тура 89, думал, что речь в начале песни произносит сама Милен, представлял её, как она это делает. Представьте моё смущение и улыбку, когда увидел, что это делает чернокожая толстушка, «монашка-маман» Кэрол Фредерикс – бэк вокалистка Милен.
Кэрол Фредерикс

Coucou, bonsoir mesdames et messieurs! Ку-ку! Добрый вечер дамы и господа!
Vous allez bien? Вы в порядке?
Vraiment bien? Точно?
C'est bien! Это хорошо!
Je suis tr;s contente que vous soyez l; ce soir! Я очень рада, что вы здесь сегодня этим вечером!
Tr;s contente! Очень довольна!
Vous savez, coute moi bien, c'est tr;s difficile avec elle, parce qu'elle ne parle pas beaucoup, pas beaucoup du tout! Вы знаете, послушайте меня, с ней просто невозможно, потому что она не говорит много, она говорит совсем не много!
D'ailleurs, je suis toujours oblig;e de parler ; sa place. Кроме того, я всегда должна стоять на своём месте!
Oh oui! C'est ;nervant ; la fin! Hein! Ох, да! Это раздражает, в конце концов! Эх!
Oh oui! Ох, да!
Eh! Ecoute moi! De temps en temps, je suis m;me oblig;e de lui donner la fess;e. Эй! Услышь меня! Время от времени, я даже вынуждена её шлёпать.
Oh! Mais pas tous les jours, mais il faut bien que je me fasse ;couter, hein! Ох! Но не каждый день, но это действительно нужно, чтобы заставить меня слушаться, правда!
Je suis oblig;e! Oh oui! Я обязана! Ох, да!
Mais de toute fa;on, je l'aime ;norm;ment, c'est parti.... Но в любом случае, мне очень нравится, это вылезает…

Милен Фармер
... Et vous? ... А вы?
Avec moi! Со мной!

Но Кэрол здесь не только поёт дуэтом с Милен «Maman ; tort», но и становится главным персонажем в этой части спектакля. В своём необъятном платье, актриса и правда напоминает «мамашу» – «пумпушку».

Но кто бы подумал о задумке появления Милен? С аккордами песни, вылезая из-под подола несуразного платья, Милен олицетворяет «роды»! И сразу же, несогласие со всем окружающим миром, мамой. Мама иногда бывает не права. Эту культовую, шокирующую песню Милен пропела ещё в 1984 году, и подвергла всю Францию в шок. Но как это исполнено на концерте! Моим восхищениям нет предела! Из простой детской считалочки воссоздано на сцене целое театральное представление, с элементами акробатической уловки, мастерства и юмора. Один из самых ярких моментов шоу. Милен такая потешная, в детской пижамке, в носках… Ей бы ещё детскую бутылочку и соску… Образ ребёнка разыгран певицей восхитительно. Структура песни сохранена, смысловая подоплёка та же, что и в клипе – несогласие с нравами, штампами, стандартными мнениями, поиск своего «Я», первые горечи и страдания, и во всё это вплетена тематика детства, взросления. Мы все сталкивались с «нигилизмом» юношества, Милен. Ты права! Спасибо за эту интерпретацию «Maman а tort». Внимательный зритель рассмотрит, что именно в этом номере, на заднем плане раскачивается какой-то белый шар. Может быть это «маятник» времени? И намёк на ход времени, и, соответственно процесс взросления? А может быть, наоборот, несогласие, противостояние «взросления».

А тем временем, публика просто визжит от удовольствия. Страсти в зале накаляются.

Dеshabillez-moi

Перепевка старой песни, ранее известной, написанной не Милен и не Лораном. Но как Милен прониклась! Повторно певица исполнит эту песню на концертах 2006 года. Грандиозное исполнение, эмоциональное. Милен стоит рядом со стойкой микрофона в натянутом на тело платье-чехле из материала, напоминающего латекс, и просит высвободить её, раздеть. Запаяны даже руки. В смысл песни своим эксцентричным исполнением Милен вкладывает не только сексуальную подоплёку, но и начинку «несвободы», заточения тела, и, может быть, заточение души в теле.

«Разденьте меня» - особым рвением она просит снять эту «оболочку», Милен свободолюбивая девушка. И для неё было бы слишком просто петь «сними с меня одежду, бельё, раздень меня», наверное, Милен здесь предполагает иное… Исполнение «Dеshabillez-moi» поставлено в очень интересных цветовых тонах, отмечается мастерская работа специалистов по освещению. Ну, и, конечно, превосходная актёрская игра Милен.

Супер! А ведь кто-то говорил, что певица «не умеет» держаться на сцене. Стыд и позор этим людям! Хочу отметить сложную музыкальную структуру песни, но Милен справляется и с этим на пять с плюсом! В конце мы видим маленький фейерверк, завершающий этот классный номер.

Puisque…

И вот он, долгожданный момент! Время откровений, необычайных откровений, эмоций Милен. Это её тайна. Это её царство слёз, где всё свято. Её слёзы не наиграны или спрограммированы, сыграны. Её слёзы всегда правдоподобны, искренние, настоящие. В них сила, богатая сила слёз, сильных моментов жизни. Все эти переживания мы, порой, перетаскиваем на свою суть. Нет, не перетаскиваем, мы просто реально ощущаем, живём этими эмоциями, страданиями Милен. Вдохновение из вдохновений. Сокровищное из самых сокровищных. Вожделение из самых вожделенных. В этих минутках и есть сама ЖИЗНЬ, само ощущение того, что у тебя есть Ангел, его зовут Милен. И эта дорога никогда не кончится, а в слезах ангела и есть святое очищение.

Очень красивый номер. Завораживающе красивая музыка. Эту музыку Лоран написал специально для титров после клипа «Pourvu qu'elles soient douces». Много слёз я потерял, слушая эту проникновенную мелодию, она прекрасна! И очень «по-лорановски», очень трагична! Спустя некоторое время, в 1989 году, мы видим воплощение этой мелодии в концерте Милен «En Concert», но только теперь в божественном исполнении Милен, с её ангельским голосом. Интерлюдия получилась восхитительна! Слова, написанные самой Милен, наложены на прекрасную музыку Лорана. Что может быть гениальнее?

Композиция получилась очень сокровенно-эмоциональной. Звуки молнии и грома, голос Милен, её трагизм, это чёрное платье, огоньки в зале, святые слёзы певицы, а вместе с ней, и слёзы всего зала. Хочу добавить – и мои слёзы! Это невероятно трогательный момент концерта.

Милен медленно прохаживается вдоль сцены на фоне полной темноты. И только очень мрачные, чёрные тона и отголоски заполняют сцену. Не видно ни музыкантов, ни декораций, только трагичное выражение лица певицы.

Какая-то только лёгкая белесая туманность объединяет Милен на сцене со своими фанатами в зале. Магический момент.

Потому, что я уйду от вас сегодня вечером
Потому, что вы желаете мою жизнь
Я поняла это
Потому, что моя жизнь лишь долгая отсрочка
Я хочу новую колыбель - рай

Усталая, я исчезаю
Усталая, я исчезаю

Если нам больше нечего сказать друг другу
Не краснея, я могу это написать
Я вас любила
Потому, что больше ничего не может меня ранить
Людям, не умеющим любить, я улыбнусь

Это очень, очень насыщенные слова, очень трагичные. Вива, Милен! Спасибо за этот номер, за эти слова, за это чувственное исполнение!

Pourvu qu'elles soient douces

Чёрная сцена меняется вкраплениями вспышек белых прожекторов и фонарей. Грустный ритм музыки меняется на быстрый, задорный «Pourvu…», который мы узнаём с первых ноточек. Признаться, это один из моих любимых моментов концерта, особенно, представление музыкантов.

Милен стоит на выступе-подиуме слева от основной сцены, пока всё в том же платье, что и в предыдущем номере, выполняет движения «Pourvu…». Публика в ликовании и в смятении от насыщенных эмоций.

Через центральную лестницу выходят таинственными движениями танцоры, среди которых сразу же узнаём знакомые лица – Софи, Кристофа. Начинается сногсшибательная хореография «Pourvu qu'elles soient douces». Милен, задирая ножки, показывает, что у неё на ногах красно-розовые лосины, которые были мегапопулярны во Франции в то время, и, гораздо позже, в России (СССР).

Танцор срывает «нижнюю» часть платья, превращая костюм Милен в задорный, подвижный, сексуальный наряд «Pourvu qu'elles soient douces». Два танцора с напудренными лицами с лёгкостью поднимают лёгенькую Милен на вытянутых руках. Сильное зрелище! Данная хореография сохраняется базисной вот уже почти двадцать лет. Начинаются танцы труппы во главе с Милен. Ритмично, зажигательно, красиво, ловко, отточенноа.

Милен легка, воздушна, грациозна. После основного танца, начинается представление музыкантов.

Et la basse, Christian Padovan
Yves Sanna ; la batterie
et Philippe Drai aux percussions
Carole Fr;d;ricks et Beckie Bell, choristes
Jean-Philippe Audin, violoncelliste
Slim Pezin ; la guitare
et Bruno Fontaine aux claviers et ; la direction musicale
... et le public de Bruxelles ...

И на басу Christian Padovan
Yves Sanna на барабанах
и Philippe Drai за перкуссией
Carole Frеdеricks и Beckie Bell – хор
Jean-Philippe Audin – виолончелист
Slim Pezin на гитаре
и Bruno Fontaine на клавишных – музыкальный директор
... и публика Брюсселя...

Гранд-момент концерта. Потом, сшибая с ног Милен, один из танцоров на руках уносит певицу за кулисы, после чего каждый музыкант даёт свою минипартию в то время, как Милен переодевается.

A quoi je sers

Красивая песня. Красивая музыка и слова. Милен повторно исполнит данную композицию только спустя двадцать лет, в 2009 году, в рамках своего турне, в закрытых помещениях. Величественная песня, превосходное исполнение! На сцене мы не увидим какой-либо хореографии, но, думается, что она там и не нужна, ведь песня очень индивидуальна и интимна.

Милен на серо-тёмном фоне в освещении единого прожектора-луча. На ней строгий пиджак-костюм и брюки, всё в строгих тонах. Напоминает мужской костюм. Милен очень проникновенна в исполнении этой песни. Зрители в недоумении от Милен и песни.

Взгляд Миленочки, её необыкновенные глаза наполнены невероятной грустью и реалистичной трагедией. Такое ощущение, что она действительно прочувствовала вселенское испытание, исполитные трагедии. Брюки Милен в этом номере в клеточку, смешны и несуразны, с одной стороны, и, серьезно-величественные, с другой. Замечу, что именно в «En Concert» Милен в каждом номере программы, подчёркиваю, в КАЖДОМ, меняет или видоизменяет, или трансформирует свои наряды, в точном вожделении каждого концертного номера.

Браво, Милен, Браво, Тьерри Миглер! Элементы подобной «трансформации» одежды мы увидим в 2009 году, например, в номере «Sans contrefason», когда с Милен срывают часть тканей, оставляя на ней элементы дизайна, подходящего для конкретного сценария программы. Восхищение! Мастерство! Момент истины! В практике мировых шоу это использовалось крайне редко, поверьте. А если учитывать способность Милен переодеваться ещё и за считанные секунды, то, вообще…

Sans contrefason

Милен надевает кепочку в клетку, такую же, как и штаны, более того, она, прямо на сцене, переодевается, выворачивая наизнанку свой пиджак, который «изнутри» оказывается таким же клетчатым, в такую же чёрно-белую клеточку. Потрясающий момент, неожиданный. Милен превращается в Гавроша, такого шустрого, юморного, подвижного. Похожего на мальчика. Почему-то мне вспоминается классик французской литературы Виктор Гюго. Может потому, что именно он написал роман «Отверженные», одним из персонажей которого и был Гаврош.

Далее, Милен вытворяет с этим пиджаком такие «кондерблясы», что уму непостижимо. Очень и очень асинхронная, нетипичная хореография в начале. Супернаходка! В продолжение спектакля, из подземелья Милен «выводит» людей, похожих на «заключённых» в пижамки, как в тюрьме. «Небо в клеточку, и они в полосочку». В этом что-то есть. Обращаю внимание, что клеточка на каждом костюме танцора иная, не идентичная. В одном случае эта клеточка ассиметричная, в другом – угловатая, в третьем – крупная, в четвёртом – мелкая. Но Милен знает, что должно быть именно так. И этот танец получился! Он полностью сохраняет грани и интонации основной фактуры «Sans contrefa;on». Темы многоликости, сопереживаемые с главной проблемой «чёрно-белого» видения. Милен тут смешивает чёрный и белый цвет, показывая, что есть, оказывается, оттенки серого. И правда, а если смешать чёрную и белую краску, что получится? Все оттенки серости! В номере намёки на гомосексуализм, впрочем, как и в клипе.

Хочу отметить, что песню «Sans contrefa;on» Милен исполняет во всех концертах! В 1989 году, 96, 99, 2006, 2009. Во всех (!) концертах мы встречаем эту песню, и правильно. Это захватывает сильно публику! Постановка танца схожа вот уже на протяжении двадцати лет. И пусть! И прекрасно! Очень качественно сделанный номер!

Jardin de Vienne

Кто не знает – «Vienne» это город на юге Франции. Милен прочитала заметку, что в этом Венском саду повесился молодой человек. Её это событие очень тронуло, в честь этого Милен пишет песню, которую первый и единственный раз исполняет в «En Concert». Очень мрачный и трагичный отрезок концерта. Невероятно наполненный чернью и темнотой во всём – в сценическом исполнении, в красках, в голосе Милен. Во всём чувствуется скорбь. Спасибо, Милен. Ты заставила прожить с тобой вместе эти минуты.

В эти моменты… Нет слов, чтобы описывать. Тот, кто прочувствовал, тот поймёт. Сильно и вдохновенно. Милен накидывает на предыдущий костюм серый шарф. Уединённо исполняет эту вещь, откровенно и с большой силой эмоций. Милен очень сильна в этом! Она умеет заставить перевернуться внутренний наш мир. О, Господи, я вспоминаю, как я сам пытался покончить самоубийством… Спасибо тебе Милен за эти сокровения…

Этот серый шарф как символ… верёвки… Господи… Нет! Не надо! Не надо! Страшно как!

Мальчишка ты,
Не улыбнешься
Жизнь обманула
Увы тебя
Вечерний ветер
Качает тело
В прощальном танце
Теперь скорбя

Взлетел на небо
Ты словно птица
Чтобы душа
Поднялась выше

Мальчишка ты,
Заснул надолго
Тебя сорвали
Как спелый плод
Теперь слепой
В меня ты смотришь
Вдали качаясь
На черной веревке

Взлетел на небо
Ты словно птица
Чтобы душа
Поднялась выше

Эту песнь я называю «Песнь суициду», но это кратко, это не сострадальчески… Опять же, кто познал мерцание этих «огней», поймёт. Мне кажется, что Милен сострадала, промерцала, пережила…

Tristana

Фрагмент шоу, очень напоминающий сам клип. В начале мы слышим протяжные звуки, видим тёмное пространство сцены, одинокую полную луну, всё как в «натуре». Декорации повторяют жизненность и натуральность. Вдали – могилы. Мрачно и пустынно как-то. Пустынно, но Милен согреет нашу душу! Сцена заполняется густым туманом, среди которого и начнётся само действо. Этот дым, этот туман, полнолуние… Волки… Как это знакомо…

Под пение бэк-вокалистки Кэрол Фрэдерикс, по обеим сторонам, от центрального входа на сцену, появляются танцоры – два персонажа, очень напоминающих Разукина. Советская одежда, комуфляжка с медалями… Но эти персонажи как-то странно двигаются, начиная танец… Выходят женщины, облачённые в одежды русских крестьянок, в платках.

Создана атмосфера клипа «Тристаны». Милен появляется в длинном красном платье с высоким красно-чёрным воротом и крупными пуговицами. Костюм и правда, чем-то напоминает «Советское облачение». Очень скрупулезное исполнение, очень профессиональные танцы и воссоздание образа Тристаны и Разукина на сцене.

Ainsi soit je...

Умиленная скульптура, а точнее её лицо, утопающее в цветах. Чёрно-белые тона. Столь насыщенные миром Милен и Лорана… Этот мир важен для всех. Милен очень красиво показана в начале, в интерлюдии, на кладбище. Её боль спасает нас, стирая страх и безмолвие. Её боль мы ощущаем почти физически, нетленно, всеми своими органами чувств. Боль Милен в «Ainsi soit je...» – это святыня святынь.

Эту святыню она, да и мы, пронесли все эти долгие годы. Мытарства, создания, разочарования, сокрушения… – всё в этой чудесной песне кроится… Ах, как она исполнила её. И эта небесно возвышенная музыка в начале… Именно с этой музыкой лично у меня многое связано. Любовь. Боль. Страдание. Боже, как же давно это было… Я крутил этот проигрыш бесконечно, представляя… Эта часть концерта – как храм, в который надо входить только причастившись и исповедовавшись… Хотя сама песня очищает, освящает, облегчает…

Говорят, Милен приобрела боль физической потери вместе со смертью своей любви. Писали, что когда Милен было 16 лет, у неё случилась страшная трагедия – её любовь умерла физически. Кто знает, на чью могилу приходит Милен… Предполагали, что приходит даже на могилу отца, но я не верю. Мне кажется, что Милен приходит…

Комочком в сердце
Лежит печаль
Так много дней
Нам с ней вдвоем встречать
Снег, тишину храня,
Укроет от химер меня
Я лгу себе сама,
Но знаю, что в душе зима.

Комочком в сердце
Лежит печаль
В моей судьбе
Всегда её печать
Сказал ты - нужно ждать,
В любовь не стоит нам играть
Я знаю - лжешь ты мне
Кружусь я в одиноком сне.

Такая я
Такой же ты
Такие мы
Прошу так я -
Не нарушай
Здесь тишины
Как сможем мы
Не быть немы
Во власти тьмы?
Такая я
Такой же ты
Вся жизнь - лишь грусть
И пусть

Комочком в сердце
Лежит печаль
Нас, двух сирот
Уносит время вдаль
Хочу зимой на миг
Укрыться от химер твоих
Ты знаешь - лгу теперь,
Но мне так холодно, поверь.

Такая я
Такой же ты
Такие мы
Прошу так я -
Не нарушай
Здесь тишины
Как сможем мы
Не быть немы
Во власти тьмы?
Такая я
Такой же ты
Вся жизнь - лишь грусть
И пусть.

Пресвятая Дева! Какие слова! Я понял, она сказала – лишь бы не лгать самому себе…. Остальное – пустяк. Пузырёк. На Милен очень красивое чёрное платье, в «обтяжку», с восточным орнаментом. Порой, кажется, что Милен обнажённая, а закрывают интимные места лишь лоскуты тканей, очень завораживающе, сексуально выглядит всё это. О, Боже! Как она исполняет! Такого исполнения, если честно, мы долго не встретим. Всмотритесь в её глаза! Это необыкновенно. Это так трагично, так красиво. Эта песня всегда была важна и сокровенна для Милен. Она её не поёт, она её ПРОЖИВАЕТ на сцене! Именно проживает маленькую жизнь под названием «Ainsi soit je...» Много слёз пролито самой Милен, фанатами в зале. И это свято! И это здорово! Я тоже плакал, я тоже молился, призывал молитву под названием «Ainsi soit je...» Плачь Милен! Создавай в своей душе ту горечь, которую ты испытала прежде, согревай наше нутро этим плачем, очищай, очищай наши души! Ты всегда… А я, а мы, в душах и сердцах, создадим этот храм. Святыню! Спасибо Милен за это сокровище!

Libertine

Это настоящая феерия! Фурор! Апофеоз и разрядка всего концерта. Оно того стоит. Зажигательное мини-шоу с воспроизведением концепции, сюжета «Libertine», с танцами, костюмами, актёрской игрой, свечами, дуэлью, либертиной и соперницей, и даже с салютом! Нет слов! Восторг! Ярче не может быть. Когда я просматриваю концерт, всегда перематываю «назад» и снова, и снова смотрю и наслаждаюсь этим проникновенным номером.

В начале Софи Телье и другие танцовщицы выносят на сцену подсвечники со множеством горящих свечей, свет которых – не муляжный, не созданный электрически, он настоящий. Красиво и таинственно, как будто перед каким-то обрядом таинства. Это таинство разыгрывают актёры на сцене. Очень мастерски. Во время номера Милен представляет танцоров, в ответ – овации публики. Балетная группа этого заслужила. Браво!

В центре внимания – дуэлянты. Милен (Либертина) и соперница (Софи Телье). Они стоят, как и принято, спинами друг к другу. На Милен белая мужская рубаха, красные перчатки классического стиля, ботфорты средневекового антуража, брюки, как и в клипе. На сопернице роскошный наряд в виде красного платья с высоким воротником, смотрится чинно и благородно, как будто бы мы шагнули назад, в историю, в то время, когда властвовали дуэли, интриги, распутство… И заправляла всем ЛЮБОВЬ.

Либертина побеждает в дуэли. Ликование на сцене, ликование в зале. Знаете, что мне понравилось в этом номере? Эти веера, эти проделки и уловки с веерами. Эта величественная постановка Софи и хореография Милен Фармер! Они достигли, по-моему, совершенства в этой театральной, не побоюсь этого слова, постановке!

В конце, синхронно с фейерверками, показан «взрыв» сцены-кладбища на поле, которое показано в начале фильма, когда декорации стоят на пустыре. Хочу подчеркнуть, что декорации были реальные, и сожжение тоже было реальное. Это задумка Лорана Бутонна.

В конце композиции Милен представляет танцоров спектакля:
Avec Yann, Edwige, Jocelin, Dominique, Georges, Alicia, Bruno et Sophie, la rivale de libertine
Yann, Edwige, Jocelin, Dominique, Georges, Alicia, Bruno и Sophie, соперница либертины!

Конец? Финал? Милен Фармер не сможет уйти, не потрепав душу до самого «конца». Ей это удаётся. Казалось бы, всё, но нас ждёт…

Je voudrais tant que tu comprennes

Милен исполняет песню Мари Лафоре с очень трогательными словами:

Я лишь хочу, что бы ты понял
Что я сейчас покину этот бал
Никто и не заметит это, кроме
Тебя, но не хочу чтоб ты страдал
Взорвалось раненое сердце, засмявшись,
Безрадостно, почувствовав обман
Последними словами, что начавшись,
Закончили плачевно наш роман.
Что мне осталось, только лишь пытаться
Петь, со слезами на глазах
И в ледяной вселенной показаться
Хотя бы не разочарованной в мечтах.

Я лишь хочу, что бы ты понял
Хоть чувства твои и равны нулю,
Но несмотря на это все, ты видишь
О Боже, как смертельно я тебя люблю.

Я лишь хочу, что бы ты понял
Что несмотря на всё тебя любить
Я буду, до последней капли крови
И никогда я не смогу тебя забыть

И никогда я не смогу тебя забыть…


Мари Лафоре (фр. Marie Lafor;t, настоящее имя Майтена Думенаш, фр. Maitena Doumenach родилась 5 октября 1939, Сулак, департамент Жиронда) — французская певица и актриса.

Родилась в семье армянских эмигрантов. В 1959 году, в возрасте 20 лет, подменяя заболевшую сестру, победила на конкурсе юных дарований. А через несколько лет, вместе с той же сестрой, Мари отправляется на прослушивание в театр, где ее замечает режиссер Рене Клеман, искавший героиню для своего нового фильма «На ярком солнце». Сыграв в этой картине вместе с Аленом Делоном, девушка в одночасье стала знаменитостью и получила много ролей в 1960-ых гг.

В этот период она выходит замуж за Жана-Габриэля Альбикокко, который снял ее в некоторых своих работах, включая и картину «Девушка с золотыми глазами», основанную на повести Бальзака. После этого фильма за ней закрепилось прозвище «девушка с золотыми глазами».

В России Лафоре известна прежде всего по песне «Manchester Et Liverpool», мелодия которой многие годы сопровождала прогноз погоды в программе «Время».

Мари Лафоре снялась более чем в тридцати фильмах с 1960 года, дебютировав в фильме «На ярком солнце»

1960 На ярком солнце Plein soleil Франция — Италия Рене Клеман
1961 Знаменитые любовные истории Les amours celebres Франция —
Италия Мишель Буарон
1961 Девушка с золотыми глазами La fille aux yeux d’or Франция —
Италия Жан Габриэль Альбикокко
1961 Блюзы Сен-Тропе Saint Tropez blues Марсель Муси
1961 Красное и чёрное Le rouge et le noir Пьер Кардинал
1962 Левиафан Leviathan

Если быть честным, то это один из самых моих любимейших моментов всей программы. Эти моменты неповторимы, и, мне кажется, не будут так пережиты Милен на сцене больше никогда. Слишком сильны её эмоции и переживания «Тогда», а не теперь. Она не сможет сделать выдох там, но не тут. Все вдохи и выдохи выполнены тогда, в 1989 году. Это силища. Милен, как никогда, рыдает на сцене, срывая песню, голос. Очень сильный момент, очень. Трагедия трагедий. Боль болей. Боль, которая излечивает. Интересно, Милен знает, что её боль излечивает раны миллионов людей?

Сцена, как и в начале. Пасть «света» открывается, и из неё появляется хрупкое существо в сиренево-синем платье с большими пуговицами, перчатки такого же цвета. Говорят, что сиреневый, фиолетовые цвета – это цвета самоубийц. Не знаю, что Милен хотела нам сказать, не знаю… Но платье это превосходно. Я иногда думаю, о чём думает Милен, исполняя «Je voudrais tant que tu comprennes»? А Вы? Это какое-то счастье, от ощущения того, что у тебя (нас) есть Милен, такая разная… С остановками и поворотами, с оценкой и замыслами, с сюрпризами и философскими изречениями. Это Милен Фармер. Это имя свято, оно впитало в себя все грани трагичности и веселья, мысли о смерти и распутство, игру и силу.

Силу жизни, воплощения наших воображений, воплощения того лучика, который идёт прямо из нашего сердца. И Милен всегда угадывает. И Милен всегда права. Она пронесла этот путь от своего сердца, напрямую к нашим душам. И этот путь не извилист, он чист и надёжен, он помогает жить тем, кому сложно, он лечит раны тех душ, которые нуждаются в этом. Он взбадривает тех, кто на «волне» Милен. Этот путь доброты. Это и есть уникальное явление, сокровенная тайна по имени Милен Фармер.

О, как я ненавижу этого монаха, который закрывает стальные двери "En Concert". То ли совпадение, то ли ещё что-то, но я дописывал эту рецензию поздно ночью, в дни, когда мы скорбим об уходе человека, очень повлиявшего на юную Милен. Это Жером Даан. Спи спокойно, Жером. Мы о тебе всегда будем помнить! Совпадение ли это или нет, но мне всегда очень грустно, когда Милен уходит за кулисы… А сегодня, вдвойне грустно…

Вместе с декорациями сгорают наши…

Mouvements de Lune

Титры забирают эти изображения огня… Одинокая Милен в готическом чёрном платье смотрит на пожар. Всё кончено. О чём она думает?

Звучит музыка боли, музыка Лорана Бутонна. Всё сгорает… Как пепел луны… В зале показывают плачущих фанатов, как и в шоу 2006 года…

Милен уходит… Но тиканье часов, часов времени, наших воспоминаний, нашей любви не остановится никогда, даже когда…

[MicheL]

На rutracker.org появилась версия размером 111 Гб:



http://rutracker.org/forum/viewtopic.php?t=4085679

[mrserge]

Сообщение от MicheL

На rutracker.org появилась версия размером 111 Гб:
http://rutracker.org/forum/viewtopic.php?t=4085679

Первый раз вижу Rip на 111.95 GB как же так можно было риповать???

[Volk]

MicheL, mrserge, в этой раздаче: http://rutracker.org/forum/viewtopic.php?t=4080086 подробно написано откуда взялось 111 гб.

[Psiholog]

Давно я его не смотрел, очень давно.
Помню как удивило и запомнилось длительное гитарное соло В лишь бы они были нежными(удивило тем, что всегда считал эту песню уж слишком поп, а тут гитарная импровизация), явный уклон в готическую сцену с прогулкой по кладбищу в Ainsi soit je, нереально слишком затянутое исполнение Либертины.
Не там много классных моментов, но спустя время смотрю на все это и думаю, что сыровато.
Да, слушатели такое ощущение, что на концерте были одни учащиеся школ.